El 31 de octubre
es el 304.º (tricentésimo cuarto) día del año. Quedan 61 días para
finalizar el año.
Celebraciones
- Córdoba, Argentina: "Día de Las Iglesias Evangélicas"
- Día Mundial del Ahorro
- Día Mundial de las Ciudades
- Honduras: Día del Bombero
- Ecuador: Día del Escudo Nacional
- Costa Rica: Día de las Mascaradas
- Chile: Día Nacional de las Iglesias Evangélicas y Protestantes
- República Dominicana: Día Nacional de la Comunidad Evangélica y Protestante .
- El Salvador:Día Nacional de la Iglesia Evangélica.
- El Salvador: Día del Sindicalista Salvadoreño.
- Cristianos evangélicos: Día de la Reforma, Día Mundial de la Biblia
- Antiguos terrenos celtas: Samhain, año nuevo celta
- Halloween
Johannes
Vermeer van Delft /joˈɦɑnəs vərˈmeːr vɑn
dɛlft/ (bautizado en Delft el 31 de octubre de 1632-ibídem, 15 de diciembre de 1675), llamado por
sus contemporáneos Joannis ver Meer o Joannis van der Meer e
incluso Jan ver Meer, es uno de los pintores neerlandeses más reconocidos del arte Barroco.
Vivió durante la llamada Edad
de Oro neerlandesa, en la cual las Provincias
Unidas de los Países Bajos experimentaron un extraordinario
florecimiento político, económico y cultural.
La obra completa de
Vermeer es muy reducida; solamente se conocen 33 a 35 cuadros. Esto pudo deberse a que
pintaba para mecenas, por encargo, más que para el mercado de arte.
Pintó otras obras, hoy
perdidas, de las que se tiene conocimiento por antiguas actas de subastas. Sus
primeras obras fueron de tipo histórico,
pero alcanzó la fama gracias a su pintura costumbrista,
muchas veces considerada de género, que
forma la mayoría de su producción. Sus cuadros más conocidos son Vista de Delft y La joven de la perla.
En vida fue un pintor de éxito moderado. No tuvo una vida desahogada, quizá
debido al escaso número de pinturas que producía, y a su muerte dejó deudas a
su esposa y once hijos.
Prácticamente olvidado
durante dos siglos, a partir de mediados del siglo XIX la pintura de Vermeer tuvo un amplio
reconocimiento. Théophile Thoré
contribuyó a la consagración de Vermeer con unos artículos periodísticos muy elogiosos.
Actualmente es considerado uno de los más grandes pintores de los Países Bajos.
También es particularmente reconocido por su maestría en el uso y tratamiento
de la luz.
Marie
Laurencin (París, Francia, 31 de octubre de 1883
- 8 de junio de 1956)
fue una pintora, grabadora y diseñadora teatral francesa de la vanguardia
cubista vinculada con la Section d´Or.
Las obras de Laurecin
incluyen pinturas, acuarelas, dibujos y grabados. Aunque ella no se consideraba
cubista, hoy en día es conocida como una de las pocas mujeres que integraron
este movimiento, entre las que destacan Sonia Delaunay, Marevna Vorobev
y Franciska Clausen.
Luis Feito
López (Madrid, 31 de octubre de 1929)
pintor español de origen madrileño y
asturiano.
Tras completar sus
estudios se instala en París en 1956, con una beca que le permite estudiar la
pintura de vanguardia, lo que no le impide mantener sus contactos con el grupo
de pintores que más tarde formarían en grupo El Paso. Recibe influencias del
automatismo y la pintura matérica.
En el año 1957
tiene lugar la formación del grupo El Paso, del cual es uno de los fundadores,
junto con los también pintores Antonio Saura, Manolo Millares y Rafael Canogar, y los escritores Manuel
Conde y José Ayllón.
Posteriormente se les unieron los pintores Manuel Rivera,
Manuel Viola y el escultor Martín Chirino.
Entre los logros de la
agrupación sobresale el estudio y la práctica en el arte de vanguardia español
del informalismo o del expresionismo
abstracto. La pintura de Feito en esta época está influida por el
automatismo, con superficies matéricas en colores blancos, negros y ocres,
realizadas con mezcla de óleo y arena.
A partir de 1962
introduce el color rojo con contrapunto en sus cuadros y un año después su obra
tiende hacia una creciente simplificación formal y material, con motivos
predominantemente circulares.
En 1970 se impone la plenitud
del color y desde 1975 hay una tendencia a la geometrización,
que culminará al finalizar la década en su depurada etapa de cuadros blancos.
En 1981
tras dejar París pasa a instalarse en Montreal por un periodo de dos años.
Posteriormente, en 1983 se traslada a Nueva York, donde reside y
trabaja hasta primeros de los noventa.
Obtiene numerosos
reconocimientos, como la distinción de Oficial de las Artes y las Letras de
Francia 1985, Comendador de la Orden de las Artes y
las Letras de Francia 1993, la Medalla de Oro de Bellas Artes 1998o
su nombramiento como miembro de la Real
Academia de Bellas Artes de San Fernando (Madrid), entre otros.
Egon Leo
Adolf Schiele más conocido como Egon Schiele (Tulln an der Donau,
Austria, 12 de junio de 1890
– Viena, Austria, 31 de octubre de 1918),
fue un pintor y grabador austriaco
contemporáneo y discípulo de Gustav Klimt.
Fue uno de los grandes
artistas figurativos de principios del siglo XX y junto con Oskar Kokoschka conformaron lo que se conoce
por expresionismo austriaco. Su vida estuvo
rodeada por un aura de misticismo: de talento muy precoz, murió a la temprana
edad de 28 años. A pesar de su corta vida, su obra es muy numerosa: unas
trescientas cuarenta pinturas y dos mil ochocientas entre acuarelas y dibujos.
Entre su obra creativa figuran poemas y experimentos fotográficos. Su
particular estilo lo situó entre los movimientos expresionistas, especialmente
de la Secesión de Viena,
con una tipología muy personal.
Una de las características más fuertes en la pintura de
Schiele es la destreza y la firmeza de su trazo, el cual seguía una vez
comenzado sin treguas, hasta el final sin ninguna corrección posterior. Parece
que el artista continuaba con su dibujo sin importarle que el modelo se moviera
o cambiara de lugar, puesto que la línea seguía su rumbo cargando con toda su
dimensión emocional.
Las principales obras de
Egon Schiele se conservan en Viena, distribuidas entre la Österreichische
Galerie Belvedere y el Leopold Museum inaugurado en el año 2001 que
es el que conserva el mayor número de obras. Asimismo, la mayoría de su gran
colección de dibujos se encuentra en la Albertina, también en Viena. Falleció de gripe
española.
1985.- Muere el pintor y poeta griego Nikos Engonopoulos, uno de los miembros más destacados de la generación griega de los años 30, además de representante más importante del movimiento surrealista en Grecia. Nace el 21 de octubre de 1907.
Ignacio
Zuloaga Zabaleta (Éibar, Guipúzcoa; 26 de julio de 1870
- Madrid; 31 de octubre de 1945)
fue un pintor español que destaca por sus escenas costumbristas y retratos, dentro de un estilo naturalista de recio dibujo y colorido oscuro,
influido por Ribera y Goya, en oposición al estilo luminoso y
optimista de Sorolla.
Obras
y estilo pictórico
La pintura de
Zuloaga fue de las más discutidas por la crudeza de su dramatismo. La expresión
de un realismo empecinado en presentar la crónica de
la época, particularmente de una Castilla en
cierto modo deformada por la literatura del 98.
Fue un gran
aficionado a los toros, tema que
representó en sus cuadros, llegando a salir al ruedo
en alguna ocasión. Es de destacar el cuadro Corrida de toros en Éibar de
1899, obra que estuvo en las colecciones privadas del Museo Thyssen hasta marzo de 2011 y ahora se
expone en el Museo
Carmen Thyssen-Bornemisza (Málaga). En él se observan elementos que
caracterizan la obra del autor: paisajes urbanos de los pueblos de España, los
tipos populares, la forma realista de abordar las escenas, o la influencia de Goya tanto en la temática taurina, la forma
cruenta de representarla como en el uso de una paleta cromática oscura donde
destaca la presencia del negro, que enlaza con las pinturas negras del artista zaragozano.
Algunas obras
son:
- El reparto del vino, 1900 (Museu del Cau Ferrat, Sitges)
- Celestina, 1906 (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid)
- Las brujas de San Millán, 1907 (Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires). Óleo sobre lienzo (204x198 cm)
- Cabeza de mendigo
- El enano Gregorio el Botero, 1908 (Hermitage, San Petersburgo)
- Paisaje castellano, 1909 (Museum of fine Arts, Boston)
- Doña Adela Quintana Moreno, 1910 (Museo de Bellas Artes, Bilbao)
- Maruice Barrés devant Toledo, 1913 (Museo d'Orsay, París)
2000.- Deja este mundo la escritora mexicana de origen sirio Ikram Antaki, autora de más de una veintena de libros escritos en español, francés y árabe, entre los que destacan "El espíritu de Córdoba" y "El pueblo que no quería crecer". Nace el 9 de julio de 1948.
2007.- Se extingue la vida del pintor español Modest Cuixart, uno de los más representativos de la posguerra española, cofundador del grupo Dau al Set. Nace el 2 de noviembre de 1925.
2016.- Fallece el compositor mexicano José Vaca Flores, autor del tema “Esclavo y amo”, éxito interpretado por el cantante y actor mexicano Javier Solis, ganador del Premio Grammy Latino a la Mejor Canción Regional Mexicana en 2001 por el tema “Borracho te recuerdo”. Nace el 17 de marzo de 1935.
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