25 de agosto es el 237.º (ducentésimo trigésimo
séptimo) día El
del año
en el calendario gregoriano y el 238.º en los años bisiestos.
Quedan 128 días para finalizar el año.
Uruguay: Declaratoria de la Independencia.
Argentina: Día del Peluquero.
Uruguay: Declaratoria de la Independencia. Argentina: Día del Peluquero.
Thomas Sean
Connery (Edimburgo,
Escocia;
25 de agosto
de 1930)
es un actor
y productor de cine británico
que ha ganado un premio Óscar, dos premios BAFTA
(uno de ellos un BAFTA Academy Fellowship Award),
y tres premios Globo de Oro.
Gran parte de su fama es
debida al personaje de James Bond, que interpretó en siete películas entre 1962 y
1983 (seis películas producidas por Eon Productions,
así como Nunca digas nunca jamás, una nueva
versión de Operación Trueno producida por Warner Bros.).
En 1988, Connery ganó el premio Óscar
al Mejor Actor de Reparto por
su papel en The Untouchables.
Su carrera en el cine también incluye películas tales como Marnie,
The League of
Extraordinary Gentlemen, Indiana Jones y la última cruzada,
El hombre que pudo reinar, La caza del Octubre Rojo,
El nombre de la Rosa, Highlander, Asesinato en el Orient Express,
Dragonheart: corazón de dragón, y La Roca. Sean Connery fue nombrado "Knight Bachelor"
por la reina Isabel II en julio de 2000.
Connery ha sido encuestado como "The Greatest Living Scot"
("El escocés más grande").
En 1989, fue proclamado como "The Sexiest Man Alive" ("El
hombre vivo más sexy") por la revista People,
y en 1999, a los 69 años, fue votado como "The Sexiest Man of the
Century" ("El hombre más sexy del siglo").
Martin Malharro
se formó en Buenos Aires y en París,
introdujo el impresionismo en Argentina. Su pintura, de avanzada para la época,
se caracteriza por el uso del juego luminoso en sus pinturas.
Fue ilustrador,
pintor, crítico y pedagogo.
Fue mencionado
en un libro por el célebre escritor y periodista Roberto Payró,
quien lo había llevado a trabajar al diario La Nación, de Bs. As.
para ilustrar las noticias policiales.
El cuento ¿Un
mimimum o un maximum de vida?, del libro Violines y Toneles, fue
dedicado "A Martín A. Malharro".Escribió notas para El Diario,
ilustró artículos en La Baskonia y en la revista Letras y Colores.
Una de sus
pinturas fue adquirida por el presidente Julio A. Roca,
luego donada a la Nación.
De él dijo Juan Carlos Lombán:
“Malharro
presentó en la galería Witcomb su primera exposición, cuyo impresionismo
asimilado por él en Francia pero felizmente adaptado a su temperamento y su
medio argentino, recibió críticas muy duras e incluso agresivas. El gran
artista que era Malharro no se amilanó por los injustos ataques, sino que por
el contrario no dejó de profundizar su ideario estético hasta que la muerte lo
sorprendió a temprana edad”.
Evalúa Lombán:
“El
que escribe, que vivió siempre en esta provincia, la de los dos más grandes
fundadores del paisajismo argentino, sabe que no pudo haber sido casual que
ambos persistieran con afán en el intento de reflejar en sus obras la radiante
luminosidad de la pampa bonaerense…”.
Malharro también
es mencionado -debido a su relevancia como pintor- por Lombán en su obra El
Ochenta.
Rufino del
Carmen Arellanes Tamayo ([], Oaxaca
25 de agosto
de 1899
- Ciudad de México, 24 de junio
de 1991)
fue un pintor mexicano.
Es considerado como uno de los
pintores mexicanos de mayor importancia del siglo XX,
siendo además uno de los primeros artistas latinoamericanos que consiguió un
reconocimiento y una difusión de su obra internacionales, como ocurrió también
con otros artistas como los integrantes del conocido "grupo de los
tres" (Rivera, Siqueiros y Orozco).
De hecho trabajó
con ellos en algunos proyectos, como el movimiento muralista que se extendió en
el período que comprende las dos guerras mundiales; pese a las características
propias de su pintura le distinguen perfectamente del resto del grupo.
El museo que
lleva su nombre, Museo Tamayo Arte Contemporáneo, está
dedicado exclusivamente al arte contemporáneo y no expone su obra regularmente.
Fue Doctor
Honoris Causa por la Universidad de Manila en 1974; por la Universidad Nacional Autónoma de
México en 1978; por la de Berkeley
en 1982;
por la Universidad del Sur de California en 1985;y por la Veracruzana
en 1991.
Puede considerarse que
el trabajo de Rufino Tamayo se caracteriza por una voluntad de integración
plástica de la herencia precolombina autóctona, la experimentación y las nuevas
tendencias pictóricas que revolucionaban los ambientes artísticos europeos a
comienzos de siglo.
Esta sincretización y ese interés por lo que acontecía en
Europa desde el punto de vista artístico marcan diferencia en su trabajo y
estilo respecto del núcleo fundamental de los "muralistas", los
cuales prefieren mantener una absoluta independencia estética respecto a las
tendencias europeas y tener su fuente de inspiración en la herencia pictórica
precolombina, marcadamente indigenista.
También se separó del
movimiento muralista por su falta de motivación ideológica y revolucionaria, y
por tener un marcado acento formal y abstracto del tema indio.
Eduardo
Naranjo es un pintor español, nacido en 1944 en Monesterio,
en la provincia de Badajoz, Extremadura.
Francisco de Herrera, el Mozo (Sevilla, 1627-Madrid, 1685) fue un arquitecto y pintor barroco español, hijo de Francisco de Herrera el Viejo.
Tras
completar presumiblemente su formación en Italia, jugó un papel destacado en la
introducción y divulgación del pleno barroco tanto en Madrid como en Sevilla
merced a obras como el San Hermenegildo del Museo del Prado
o el Triunfo de la Eucarsitía de la catedral hispalense.
Pintó tanto al
óleo como al fresco y cultivó géneros diversos, aunque es poco lo que se ha
conservado. Pintor del rey Carlos II y desde 1677 maestro mayor de las
obras reales —en polémica con los arquitectos profesionales— intervino como
arquitecto artista en el diseño de los planos para la nueva Basílica del Pilar de Zaragoza.
Obra.
Mucho de lo pintado por
Herrera se ha perdido. Ningún bodegón
de los que Palomino dice que pintó muchos en Italia se conoce y, si bien la
información aportada por el cordobés puede ser puesta en duda, como el propio
viaje a Italia, otras noticias de su dedicación al género se obtienen del
inventario de los bienes dejados a su muerte por Teodoro Ardemans,
entre los que figuraban «tres pinturas de bodegón, copias de Don Francisco de
Herrera, con marquitos dorados».
No eran la única obra de Herrera en poder de Ardemans, propietario también de
una «traza de un retablo», «borroncitos» de la Inmaculada, la Anunciación
y el Salvador, una pintura de una custodia y otra de «Nuestro Señor con
la Cruz a cuestas y Simón Cirineo, orixinal de don Francisco de Herrera»,
quizá el cuadro mencionado por Palomino «en casa de un aficionado», del que
decía que estaba tan superiormente compuesto y tan bien tratada la luz que
parecía de Tiziano.
Tampoco se conocen los
retratos pintados, siempre según Palomino, «con singular grandeza, y primor; y
especialmente el de un francés en traje de cazador, cargando la escopeta, que
aseguran los que lo han visto, que es un milagro».
Tan solo un retrato de don Luis García Cerecedo, el comitente de los retablos
de Aldeavieja, conservado en colección particular madrileña, se ha puesto en
relación con Herrera por su vinculación con el retratado, aunque la ausencia de
firma y de un término de comparación impida asignárselo con seguridad.
Además, para el libro de Fernando de la Torre Farfán, Fiestas de
la S. Iglesia Metropolitana y Patriarcal de Sevilla. Al nuevo culto del señor
Rey S. Fernando el tercero de Castilla y León, impreso en Sevilla en 1671,
con la relación de las fiestas por la canonización de Fernando III, proporcionó
el dibujo para la portada, con el rey santo entre motivos alegóricos, grabado
por Matías de Arteaga, y el retrato del rey Carlos II recogido en páginas interiores,
firmado «D. Fr. de Herrera f.», interesante principalmente por el dominio del
aguafuerte que pone de manifiesto, aprendido quizá en el taller paterno.
Como ya se ha indicado,
no han corrido mejor suerte muchas de sus pinturas para la Iglesia, perdidos
todos los frescos y parte de las obras citadas por Palomino en iglesias
madrileñas, así como lo pintado para particulares, destacando en este orden la
pintura de la parábola del Samaritano que mereció ser colocada en la
sala de pinturas «de los eminentes españoles» que el Almirante de Castilla tenía
en su palacio de Recoletos.
Lo conservado se reduce
a las obras ya citadas, algunas de ellas indiscutibles obras maestras como el San
Hermenegildo, el Sueño de san José o el Triunfo de la Eucaristía,
a las que solo cabe agregar un Santo Tomás de Aquino de medio cuerpo,
conservado en el Museo de Bellas Artes de Sevilla, obra
menor y de difícil datación,[45]
como lo es también el atribuido San Pedro de la Real Academia de Bellas Artes de San
Fernando, donde ingresó como obra de Herrera el Viejo.
Abraham
Mateo Chamorro (San Fernando, 25 de agosto
de 1998),
más conocido como Abraham Mateo,
es un cantante,
músico,
compositor,
bailarín
y actor
español.
Mateo cursa actualmente en un instituto de Madrid el segundo
año de bachillerato a distancia en la modalidad de
Ciencias Sociales.
Un artículo publicado en
la revista estadounidense Billboard lo describe como "wunderkind" o niño
prodigio y compara su manera de cantar y de bailar con la de Michael Jackson.
Su éxito a tan temprana
edad le han reportado comparativos con el cantante canadiense Justin Bieber
en la prensa, que en más de una ocasión lo ha descrito como una «gran promesa»
y «fenómeno» de la música española.
A su vez, sus seguidores son referidos con el mote de «Abrahamers», similar al
término «Beliebers», adoptado por los fanáticos de Bieber
Mateo colabora en causas
sociales desde que tenía 9 años, cuando actuó por primera vez en una gala
benéfica a favor de UNICEF organizada por el programa de televisión Menuda Noche
de Canal Sur.Desde entonces, ha mostrado su lado solidario colaborando en teletones y galas
benéficas contra la pobreza y a favor de niños enfermos y apoyando a víctimas
de acoso escolar y a niños discapacitados.
Ha participado en spots publicitarios apoyando la lucha contra el asma,
la donación de órganos en colaboración con la Fundación Carlos Slim,
y campañas contra la violencia de género. Mateo se ha implicado de forma
personal en sus redes sociales a ayudar a algunos niños enfermos, creando
hashtags para llamar la atención de estos casos y pidiendo el apoyo de sus
fans.
Los beneficios de las
ventas de su canción «Lánzalo» fueron destinados por el cantante a apoyar el
trabajo de UNICEF
con los niños que sufren el conflicto en Siria.
Grabó además una versión en catalán
de «Lánzalo» titulada «Creu en tu» para el disco solidario de La Marató de TV3, cuyos beneficios fueron
dedicados a apoyar las investigaciones sobre las enfermedades del corazón.
En diciembre de 2014, participó en la Gala por la Infancia de RTVE interpretando
«Lánzalo» junto a un coro gospel formado por niñas procedentes de zonas
desfavorecidas de Madagascar.
FUENTE: WIKI AND YOUTUBE
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